Hvordan lage din egen tegneseriefigur

Forfatter: Lewis Jackson
Opprettelsesdato: 5 Kan 2021
Oppdater Dato: 11 Kan 2024
Anonim
5. Karakterdesign / Lag din egen tegneserie med L-innsikt!
Video: 5. Karakterdesign / Lag din egen tegneserie med L-innsikt!

Innhold

Lang etappe? Sponge Bob? Hakkespett? Mikke og Minnie mus? Liker du tegneserier (tegneserier, tegneserier osv.)? Våkner du fortsatt tidlig hver lørdag for å se tegningene som spiller? Er det fortsatt favorittprogrammene dine? I så fall er det på tide å lage din egen karakter. Les tipsene i denne artikkelen for å få ideer for å gi noen liv på papir eller på dataskjermen.

Steps

Metode 1 av 2: Å ha karakterideer

  1. Tenk på karakterene du liker. En god måte å begynne å komme med ideer på er å identifisere noen av favorittkarakterene deres og deres egenskaper.
    • For eksempel: er alle favorittfigurene dine helter? Har du alltid rot for underhunden? Forstår du skurkens motivasjon? Liker du antropomorfe dyr?

  2. Reflekter over dine andre interesser. Hva er din favorittidrett? Hva med hobbyene dine? Hva slags film, bok og historie liker du best? Svar på disse spørsmålene kan starte kreativiteten din.
    • For deg er den ideelle helgen for eksempel å se gjennomføringer av De vandrende døde? I så fall kan det være kult å lage en karakter fra en skrekkhistorie. På den annen side, hvis du foretrekker å skate eller sykle i nærheten av hjemmet, kan det være lurt å skape en karakter som liker ekstremsport.

  3. Skriv i strøm av bevissthet. Hvis du vil skape en interessant karakter, men ikke har noen ideer, kan du prøve å skrive i en bevissthetsstrøm i 15 til 30 minutter for å se om du kommer noen vei.
    • Ikke prøv å sensurere eller kontrollere ideer på dette tidspunktet. Bare skriv ned hva som går gjennom hodet ditt.
    • Du kan skrive karakterbeskrivelser, eller hvis du er mer inspirert, til og med tegne en skisse av dem.

  4. Idé ideer med en venn. Hvis ideen din er tom (eller nesten tom), kan du invitere en kreativ venn som har samme interesser som din idédugnad.
    • Du kan diskutere og utveksle ideer. Skriv ned alt, selv om det virker latterlig eller kjedelig. På dette stadiet er ingenting uaktuelt.
  5. Spill et ord forening spill. Legg flere papirbiter med tilfeldige ord på en hette. For eksempel: bruk substantiv, for eksempel "godteri", "lollipop" og "faks", eller adjektiv, for eksempel "lilla", "kraftig" eller "uskyldig".
    • Ta et stykke papir ut av hetten og prøv å lage en karakter ut av det ordet. Du kan til og med lage noe fra selve objektet (som for eksempel en faksmaskin som kommer til live) eller tenke på en funksjon som kommer fra den.
    • Gjenta øvelsen flere ganger til du blir vant til å ha raske ideer og kommer over noe interessant og at du kan utvikle deg videre.
  6. La deg inspirere av dine venner og familie til å lage karakteren. Mange populærkulturkarakterer er basert på virkelige mennesker - og det samme gjelder for deg. Tenk på vennekretsen din: er noen virkelig morsomme eller særegne? I så fall, la deg inspirere av den personen.
  7. Vær forsiktig så du ikke får karakteren til å se ut som den virkelige personen. Det er ikke lovlig å gjøre personen flau, fornærmet eller såret av karakteren. Så baser deg på bare ett aspekt av hennes personlighet og søk mer inspirasjon fra andre du kjenner.
    • For eksempel kan det hende du synes en venns skyhet er morsom, men det kan være lurt å endre kjønn (fra kvinne til mann) slik at hun ikke blir skadet.
    • Hvis karakteren er en helt, vil selvfølgelig vennen din være fornøyd med forestillingen!
  8. Reflekter over de andre menneskene i livet ditt. Har du (eller har noen gang hatt) en fryktelig sjef? Jobber du som ledsager et sted? I så fall, hva var din verste opplevelse i virksomheten? Tenk på hvem som allerede har fått øye med deg, og forhåpentligvis vil du komme med en interessant idé.
  9. Tegn fremmede som krysser din vei på gaten. Hvis du har litt fritid, kan du sitte på et offentlig sted, som en parkbenk eller kjøpesenter, ta tak i notisboken din og begynne å tegne (eller i det minste beskrive) interessante mennesker som går forbi. Det kan være at en eller to av dem lager gode karakterer.
  10. La deg inspirere av å lage karakteren. Du synes kanskje ikke engang det er interessant nok, men ikke undervurder deg selv. Dette kan være din sjanse til å gjenoppfinne deg selv eller fremheve en kvalitet på deg.
    • Du kan basere karakteren på din nåtid, på en optimistisk versjon av fremtiden eller til og med på barndommen din.
    • Tenk på de mest minneverdige, morsomme, pinlige eller interessante opplevelsene. Tegn deg selv i de øyeblikkene, men uten frykt for å ta noen friheter. For eksempel: ønsket du å reagere annerledes på en bestemt diskusjon på skolen? I så fall tegner du deg ved å gjøre den rette tingen.
  11. Ha et kritisk øye og sinn for å bestemme om ideene dine er gode. Etter å ha tenkt på en liste over kule ideer, er det på tide å organisere seg for å komme til mer interessant. Her er noen ting du bør vurdere:
    • Er ideene dine for like en karakter som allerede eksisterer? Unngå å kopiere andres verk, ellers vil din opprettelse ikke være noe originalt.
    • For deg, hvilke ideer er mest interessante eller spennende? Er det mulig å få en følelse av karakterens historie fra dem? I så fall kan du begynne å tenke på plottet.
    • Foretrekker du å jobbe med en realistisk karakter eller basert på noen du kjenner? Eller synes du det ville være morsommere å gå inn i fantasy? Velg alternativet som passer best for din stil.

Metode 2 av 2: bringe karakteren til liv

  1. Lag en historie for karakteren. Etter å ha bestemt deg for detaljene over, kan du ta deg tid til karakterens historie og motivasjoner. For eksempel: Bruce Wayne ble Batman etter å ha sett drapet på foreldrene. Se for deg følgende:
    • Hva motiverer karakteren? Hva forårsaker kjemper han for? Han trenger å ha drømmer og mål, så vel som egenskaper og mangler. Begynn å danne ideer i hodet ditt for å gjøre det mer komplekst.
  2. Tenk på de andre "menneskene" som er en del av karakterens liv. Du er kanskje ikke klar til å utvikle eller designe disse sekundære midlene, men de vil påvirke hovedpersonen på noen måter, fra personligheten til funksjonene i selve tegningen.
    • For eksempel: tror du at karakteren har en familie eller er en foreldreløs? Har han en arkenemi? Tenk på alle disse detaljene for å se det mer fullstendig.
  3. Forskning og dekonstruksjon av tekniske aspekter ved andre populære karakterer. Du kan ha en første disposisjon, men før du tenker på detaljene er det godt å studere andre populære karakterer - for å tjene som inspirasjon. Vær oppmerksom på følgende detaljer:
    • Hvordan vil du beskrive karakterens personlighet? Hvordan er kunstneren i stand til å uttrykke disse detaljene gjennom tegning? Skapte han noen mer slående og spesifikke egenskaper?
    • For eksempel: hvis karakteren er heroisk eller modig, se om funksjonene er tykkere og sterkere. Han kan ha en firkantet kjeve eller ha en farget farge på.
  4. Tenk på publikum. Når du begynner å utvikle og tegne karakteren, bør du tenke bedre på målgruppen. Streker, former og farger er viktige detaljer i dette trinnet.
    • For eksempel: Hvis du vil tegne for barn, bruk enklere former, sterkere streker og lysere farger (helst primær).
    • Hvis du vil tegne for voksne eller gi et snev av satire eller politisk kritikk til karakteren, bruk mer sammensatte, mørke og "stygge" streker.
  5. Velg enkelhet. I begynnelsen er det sannsynligvis best å gjøre slag enkle og enkle å identifisere.
    • Ikke prøv å fange alle detaljene om karakteren med en gang.
  6. Overdriv noen viktige sider ved personlighet. Den beste måten å vise noens personlighet er gjennom ansiktsuttrykk og fysiske gester.
    • For eksempel: hvis karakteren er uskyldig og tullete, gjør øynene store, runde og nysgjerrige.
    • På den annen side, hvis han er ondsinnet og grusom, gjør du det med en skjev holdning, tynne lepper og små øyne.
    • Etter å ha bestemt deg for personligheten, begynn å tenke på mangler og kvaliteter. Ikke skap en perfekt eller helt ond karakter. Det kan være bra, men likevel ha et øyeblikk av egoisme.
  7. Gjør tegnet prangende og minneverdig. Tenk på måter han kan skille seg ut fra mengden på. For eksempel: tegn fra Simpsons de skiller seg ut fordi de har gul hud (eller, for noen, som Marge, på grunn av deres særegne frisyre).
    • Prøv forskjellige farger og proporsjoner, eller gi karakteren forskjellige egenskaper.
  8. Varier strokene for å generere forskjellige effekter. Når karakteren tar form, kan du leke med forskjellige slag for å komme frem til det endelige resultatet.
    • For eksempel: å lage mykere streker gir publikum inntrykk av at karakteren er vennlig og pålitelig.
    • På den annen side, hvis karakteren er animert eller mistenkelig, bruk uregelmessige og sterkere streker.
  9. Velg farger nøye. Hvis du vil fargelegge tegningen, tenk nøye gjennom tonene og følelsene som er forbundet med dem.
    • For eksempel: de mørkere og grumsete fargene er assosiert med skurker eller karakterer som har noe å skjule, mens de lysere og mykere fargene indikerer uskyld. I tillegg er primærfarger assosiert med helter og karakterer fra barns fortellinger.
  10. Vær oppmerksom på ansiktsuttrykk for å representere følelser. De små endringene i karakterens uttrykk utgjør en stor forskjell i følelser og reaksjoner. Når du tegner, kan du prøve forskjellige versjoner av disse detaljene.
    • For eksempel: prøv å tegne karakteren i et trist øyeblikk og deretter i et lykkelig øyeblikk - endre uttrykket hver gang.
  11. Style karakteren. Som virkelige mennesker uttrykker fiktive karakterer seg gjennom klær, tilbehør osv. Etter å ha dannet en grunnleggende ide, ikke glem detaljene som gjør skapelsen din unik.
    • Har karakteren noen favorittklær eller farger? Trenger han en forkledning? Bærer han en ryggsekk, med en gjenstand eller en pistol?
    • Svar på disse spørsmålene og bli skitten!
  12. Bruk maler. Når du begynner å tegne, må du ta hensyn til modeller av virkelige mennesker og gjenstander.
    • For eksempel: hvis karakteren har på seg bukser, bruk et lignende stykke og studer bildet hans foran speilet (eller be en venn om å være din modell). Se hvordan drakten tilpasser seg kroppen i bevegelse.
    • Et annet eksempel: Hvis karakteren din skal utvise et sverd, bruk et leketøysverd (eller noe lignende i form, som en kosteskaft) for å studere bevegelsene hennes, så vel som armens vinkler og andre detaljer.
  13. Spør folks meninger. Når du får et tilfredsstillende resultat, må du vise det til venner og familie og be om spesifikke tilbakemeldinger - ikke bare om de liker tegningen eller ikke. For eksempel: be dem beskrive sitt inntrykk av karakteren.
    • Legger folk merke til attributtene og forestiller seg karakterens personlighet som du forventet? For eksempel: hvis de antar at karakteren er sjenert, spør dem hvorfor de kom til den konklusjonen.
  14. Fortsett i dette tempoet. Ikke gi opp bare fordi du ikke klarte å gjenskape bildet du har i tankene på papir (eller på dataskjermen) med en gang, eller hvis du synes resultatet er for amatør. Først da er det mulig å starte den kreative prosessen og over tid gi flere nyanser til karakterene.
  15. Lagre eventuelle skisser du ikke bruker. Selv om du synes de første resultatene er katastrofale, kan du oppbevare dem i en skuff eller lagre dem i en fil på datamaskinen din som skal brukes i løpet av noen dager eller uker.
    • Etter en stund vil du kunne studere dem med en nærmere titt og dermed se hva som fungerte og hva som kan integreres i det nåværende arbeidet ditt.

Tips

  • Legg til flere detaljer som gjør karakteren spesiell! For eksempel: tegne et par veldig store briller i ansiktet hans.
  • La deg inspirere av design som allerede eksisterer.
  • Når du oppretter den andre karakteren, bør du tenke på hvordan han vil samhandle med den første.
  • La deg inspirere av menneskene du kjenner, men ikke bruk de samme navnene.
  • Hvis du tegner tegnet på papir, må du beskytte materialet og lagre det på et sted som er kjølig og tørt, som et bindemiddel.
  • Du kan bruke dataprogrammer for å tegne. Mange av dem har egne tutorials, men les Hvordan male og tegne i Adobe Photoshop 6 og Hvordan bruke Adobe Illustrator hvis du trenger hjelp.
  • Gi karakteren noen spesielle detaljer. For eksempel: Narizinho, fra Nese hersker og andre historier av Monteiro Lobato, nesen hans er vendt opp. Søk på bilder etter inspirasjon!
  • Du kan skanne tegningene for å få en digital kopi av dem.
    • Etter å ha konvertert tegningen til et digitalt format, kan du bruke et eller annet bildedigeringsprogram til å leke med streker og farger.

advarsler

  • Skap ikke perfekte karakterer, de er ikke morsomme. Det er veldig viktig å ha mangler.
  • Vær forsiktig med tegneutstyr og utstyr. For eksempel: blyanter kan bli skjerpet og skade huden din, mens papiret er skarpt.

Nødvendige materialer

  • Papir.
  • Blyant.
  • Gummi.
  • Sliper.
  • Atomisk blyant.
  • Hersker.

elv om det er mer vanlig at kvinner blir mittet med gjær, kan menn og å lide av kjønn opp, vanligvi etter å ha hatt ube kyttet ex med en allerede infi ert partner. Infek jonen vi ...

Hvordan bruke kokosmel

Eric Farmer

Kan 2024

Koko mel er et alternativ til hvete og kan bruke i karbohydratfrie eller glutenfrie opp krifter. Uan ett år ak for å bytte, kan du bruke mel på en rekke måter, inkludert i bakt mat...

Anbefalt For Deg