Innhold

• Fremgangsmåte
• Tips

Modeller av kunstnerisk naken eksisterer siden det gamle Hellas. Siden arbeidet fram til i dag er dette arbeidet vanskelig og givende. Hvis du vil være en kunstnerisk nakenmodell, må du føle deg komfortabel med din egen kropp, vite hvordan du holder deg i forskjellige positurer i lang tid og oppfører deg i henhold til protokollen. I denne artikkelen vil du lære hva du må gjøre for å bli ansatt og jobbe som en kunstnerisk nakenmodell.

Fremgangsmåte

Metode 1 av 4: Å bli ansatt

1. 

   Kjenn kravene til å være en nakenmodell. Det er ikke nødvendig å gjennomgå samme forberedelse som catwalkmodellene, og heller ikke følge et urealistisk skjønnhetsmønster.
   • Nakenmodeller hjelper kunstnere til å forstå menneskeskikkelsen og bedre forstå dens finesser og strukturer.
   • Kunstnere søker derfor ikke modeller som adlyder stereotyper, og er mottakelige for mennesker i alle størrelser, former og etnisiteter. Faktisk er modeller med særegne og asymmetriske kropper ofte etterspurt.
   • Et ønskelig trekk ved en nakenmodell er evnen til å føle deg komfortabel med din egen kropp.
   • Før en person starter en naken modelleringskarriere, trenger en person å kunne ta av seg klærne uten å rødme, uten trang til å dekke seg eller bare vise de vakreste kroppsdelene.

2. 

   
   
   Forbered et CV. Ikke alle kunstnere eller kunstinstruktører vil spørre deg, men som en garanti, bør du lage en læreplan.
   • Hvis du aldri har jobbet som nakenmodell, kan du plassere dine tidligere yrker i andre områder på læreplanen.
   • Ved å gi en CV til arbeidsgiveren din, kan han få en ide om hvem du er. Siden posering av naken er en veldig intim situasjon og en som krever gjensidig tillit mellom kunstner og modell, er dette et viktig skritt.
   • Inkluder alle tidligere erfaringer som kan være til nytte for deg som nakenmodell: moteshow eller fotografier, forestillinger, kunst, skuespill, dans, yoga, blant andre.

3. 

   
   
   Finn en jobb som nakenmodell. Hvis du vil vie deg til dette yrket, bør det første trinnet være å finne en jobb.
   • Kontakt ditt lokale universitet eller kunstskole for å finne ut om de leter etter modeller.
   • Først må du kontakte kunstavdelingen, men husk å spørre om det er en person som har ansvaret for å ansette modeller til klasser. Noen ganger er modellinstruktøren den som velger modellene.
   • Hvis du tenker på å posere for fotografering, er flere nettsteder dedikert til å sette modeller i kontakt med fotografer.
   • Noen gratis rubrikkannonser godtar også visning av annonser for nakenmodeller.
   • Start helst karrieren din med å posere i kunstklasser. Begynn å posere for kunstnere bare når du forstår dette yrket bedre, og når du vet hvordan du skal kjenne igjen en legitim kunstneres posisjon i forhold til modellene dine.

4. 

   
   
   Diskuter vilkårene for jobben på forhånd. Når du er ansatt, kan du prøve å definere betaling, dato og varighet av arbeidet.
   • Nakne modeller gjør vanligvis økter på omtrent tre timer, inkludert antall pauser og antall stillinger, som må oppbevares i 5, 10 eller 20 minutter.
   • Diskuter antall stillinger, varighet og type for hver, og antall pauser du vil ha rett til.
   • Bestem sammen med entreprenøren om betaling vil være per økt eller per antall timer. Beløpene varierer mye, men kunstnere betaler vanligvis fra R $ 40,00 til R $ 60,00 per tegning - selv om beløpet betalt av fotografer vil være høyere enn det.

Metode 2 av 4: Gjør deg klar til å posere

1. 

   Forbered stillingene. Art naken modeller utfører vanligvis fire grunnleggende stillinger i hver tegningssession.
   • Poseringene er delt inn i fire kategorier: stående, sitte, ligge og lene seg.
   • I stående stilling må du forbli hevet. Armene, bena, hendene og føttene kan innta mange stillinger. Det kan hende du må holde eller lene deg på et bestemt objekt, og kunstneren kan be om et spesifikt ansiktsuttrykk.
   • I tilbakelent stilling må du ligge på ryggen på en sofa eller lenestol og innta en komfortabel stilling.
   • I skjev stilling må du ligge på magen og løfte skuldrene oppover, som du ville gjort hvis du leste et magasin på stranden.
   • Dette er de fire grunnleggende typene positur, men kunstneren eller instruktøren kan be om en rekke posisjoner og bevegelser.

2. 

   Vær uttrykksfull. Bruk enhver personlig opplevelse som referanse for å forestille deg en interessant eller inspirerende positur. Enhver fysisk aktivitet kan være en kilde til store positurer.
   • Nakenmodellen må være uttrykksfull fra sålene til føttene. Kunst er en dynamisk aktivitet, og stillingene dine må også være det!
   • Mange nakenmodeller henter inspirasjon fra stillingene som er portrettert i klassiske verk.
   • Yogastillinger er også mye brukt fordi de får frem musklene og får dem til å se dynamiske, interessante ut.

3. 

   Gjør deg klar til å opprettholde en enkelt positur i en viss periode. Modellen må være i noen stillinger i kort tid; i andre, mye. Det er best å forberede seg på å opprettholde en positur i lang tid.
   • Hvor lang tid en positur må opprettholdes, er beskrevet av disse tre begrepene: gest, kort positur og lang positur.
   • Bevegelser varer i mindre enn tre minutter.
   • Korte stillinger varer mellom tre og tjue minutter. Lange stillinger holdes i flere tutti minutter økter ispedd med intervaller.
   • Sistnevnte brukes vanligvis i maleri og skulptur. Tegningskurs krever vanligvis bare noen få korte stillinger.
   • I begynnelsen av en klasse kan det være en rask rotasjon av stillinger som en form for "oppvarming".
   • Når du er i lang stilling og trenger å bevege deg, må noen først merke posisjonen din med tape. Når du føler behov for å flytte, be noen om å markere din stilling.

4. 

   Monter "modellpakken". For å opprettholde profesjonalitet kan det være lurt å delta på økten forberedt med alt du måtte be kunstneren om.
   • Det viktigste er en badekåpe som du vil ha på deg mellom posene eller for å gå på do.
   • Ta med et håndkle eller laken, som du av hygieniske årsaker vil bruke hvis du må sette deg ned.
   • Ta med et par flip-flops eller sandaler slik at du kan ta pauser.
   • Ta med en flaske vann og en matbit hvis du vil.
   • Ta alltid med kalenderen og en penn (eller en telefon med en kalender) for å arrangere fremtidige økter.

5. 

   Forbered kroppen din. Det må se rent og naturlig ut.
   • Før du drar til økten, ta en dusj og bruk litt krem ​​eller krem ​​for å forhindre tørr hud, noe som kan forårsake ubehag når du poserer.
   • Med mindre du blir spurt, bruk så få smykker eller smykker du kan.
   • Ikke overdriv hårspray eller sminke (også her, med mindre du blir bedt om det). Prøv å få kroppen til å se så naturlig ut som mulig.

Metode 3 av 4: Posering

1. 

   Fjern klærne. Når du finner artisten og føler deg komfortabel, er det på tide å kle av seg.
   • Du vil sannsynligvis skifte i et garderobeskap eller bak en skjerm.
   • Bruk dette personvernet til å fokusere og forberede deg til økten. Ta av deg klærne og ta på deg tøfler og kappe.
   • Gå til stedet hvor du skal posere. Når du tar opp innlegget ditt, må du bare ta stoppeklokken du vil bruke til å måle tiden for stillingen.

2. 

   Fjern kappen og sandalene. Kunstneren vil fortelle deg hvor du skal plassere dem når de er fjernet.
   • Hvis du må sitte eller legge deg ned, er det hensiktsmessig å gjøre det på et håndkle eller et laken. Dette elementet må leveres av kunstneren eller bringes av deg.
   • Hvis det ikke er noe håndkle, er det hygienisk og anbefales på det sterkeste at du strekker kappen over stedet der du skal sitte.
   • Noen kunstnere liker til og med utfordringen med å tegne stofffold.

3. 

   Følg kunstnerens instruksjoner. Hold kroppen og øynene i ro. Å lytte til artisten er nøkkelen til øktens suksess.
   • Det er å foretrekke å sette blikket på et enkelt punkt; ikke se i retning av kunstneren, med mindre han ber om det.
   • Prøv å opprettholde stillingen på en avslappet måte, men ikke til det punktet at kroppen forlater den opprinnelige posisjonen.
   • Avhengig av hva som er avtalt mellom deg og artisten, vil du kontrollere tidspunktet for hver pose, eller det vil informere deg når du skal bytte.
   • Hvis du ikke forstår hva kunstneren sa, ikke vær redd for å be om en mer detaljert forklaring. Dette er mye mer ønskelig enn å ta feil positur.
   • Hvis stillingen du er i er for slitsom eller utmattende, er det bedre å advare artisten enn å prøve å bli i den. Det er å foretrekke at artisten begynner å jobbe med en positur du kan opprettholde enn å måtte begynne på nytt.

Metode 4 av 4: Avslutte økten

1. 

   Kle på seg. På slutten av økten, ta på deg kappen, gå tilbake til garderoben og ta på deg klærne igjen.
   • Forsikre deg om at ingen av artiklene dine blir liggende igjen i studioet.
   • Foretrekk behagelige klær.
   • Det er lurt å ta med en egen pose for å legge badekåpen eller håndkleet som ble brukt i økten.Så når du kommer hjem, blir det lettere for deg å vite hva som må vaskes.

2. 

   Vær forberedt på å si farvel til artisten. Dette er tiden for å planlegge fremtidige økter.
   • Når du forlater garderoben, ha en agenda og en penn hendig i tilfelle kunstneren viser interesse for å jobbe med deg igjen.
   • Det er lurt å ha et visittkort å gi til kunstneren.
   • Be kunstneren om hans mening om arbeidet hans.
   • Når du har jobbet med samme kunstner flere ganger, kan du be om et anbefalingsbrev; det vil gjøre det lettere å få nye jobber.

3. 

   Hold kontakten med kunstneren. Å bli ansatt igjen, vis entusiasme og initiativ.
   • Bruk en telefon eller e-post for å bekrefte dagen og tidspunktet for øktene dine.
   • Hvis du ikke planlegger en ny økt umiddelbart etter den siste, kan du kontakte artisten noen uker senere og spørre om han trenger en modell.
   • Hvis du og kunstneren har et godt profesjonelt forhold, kan du be ham om noen veibeskrivelser eller kontakter.

Tips

• På slutten av økten kan noen be om tillatelse til å ta et bilde av deres stilling og bruke den som referanse for å fullføre en jobb. Beslutningen om å godta og i så fall ta betalt for fotografiet (vanligvis to til tre ganger prisen for en vanlig økt), er etter eget skjønn.
• Bærbare mobiltelefonkameraer er et annet problem. Utdanningsinstitusjoner forbyder vanligvis fotografering av nakenmodeller, men likevel anbefales det å være våken.
• Hvis noen som oppdaget arbeidet ditt gjennom en annonse, vil ansette deg, kan du finne ut så mye som mulig om institusjonen eller kunstneren før du godtar arbeidet.
• Be om en litt høyere avgift for private økter. Se etter tegn på seksuell trakassering (eller verre). Ta eventuelle forholdsregler du mener er nødvendige.