Innhold

• Tips
• Relatert Wikihow

• Den diatoniske munnspillet er mer vanlig og enklere å finne, i tillegg til at den er billigere. Den er innstilt på en spesifikk tone som ikke kan endres. De fleste diatoniske harmonikker er innstilt på C (C). Blant typene diatoniske harmoniske har vi blues, skjelvende og oktav harmoniske.
  • I Vesten er blues harmonica den vanligste; i øst er det mer vanlig å finne den skjelvende harmonien.
• Den kromatiske harmonikken bruker et mekanisk apparat for å kontrollere hvilke hull som gir lyder. De mest basale, med ti toner, kan spilles i bare en tone (akkurat som i tilfelle diatonics), men kromatisk med 12 til 16 hull kan stilles inn i hvilken som helst tone. På grunn av dette er disse harmonikkene dyrere enn diatonikk. En kromatisk munnspill fra et mer kjent merke kan nå tusenvis av reais.
  • På grunn av fleksibiliteten brukes kromatisk harmonikk av 12 hull mer i jazz.
• Et vanlig begrep for munnspill er "munnspill". Så lenge konteksten er klar, kan begge begrepene brukes uten problemer.

Metode 2 av 3: Grunnleggende harmonisk teknikk

1. 

   
   
   Blås for å spille en lapp. Den første tingen å gjøre for å øve er å spille en lapp. Velg et hull eller sett med hull og blåse. Nabohullene er plassert nøyaktig for automatisk å harmonere med hverandre, så hvis du blåser i tre hull samtidig, vil lyden være hyggelig. Øv deg på ett hull, deretter flere, for å danne akkorder.
   • Denne måten å spille på kalles ofte "første posisjon".
   • Som du kanskje mistenker, kontrolleres antall berørte hull av leppene. For å ha mer kontroll over notene som er spilt, må du bruke tungebladet for å sperre hullene også. Dette vil bli forklart senere.

2. 

   Pust inn og pust ut for å endre notatene. Husk å trekke luften forsiktig mellom sivene, innånding for å heve hver lapp med en tone. Ved å trekke og blåse luft gjennom munnstykket, kan du spille alle notene som munnspillet kan avgi.
   • Denne måten å spille på kalles ”andre posisjon” og er mye brukt i blues riffs.
   • Hvis du har en kromatisk munnspill, kan du øve på pustemønstrene dine ved å holde skyveknappen slik at du bedre kan kontrollere merknadene du sender ut.

3. 

   Prøv å spille en skala. I en C-innstilt diatonisk munnspill, varierer skalaen fra fire (oppover) til syv (oppover). Mønsteret gjentas med et unntak på det syvende hullet, der det er omvendt (først inn, deretter ut). Denne skalaen er den eneste komplette i en diatonisk munnspill, men du kan spille musikk fra andre skalaer, så lenge de manglende tonene ikke er en del av den.

4. 

   Øve på. Fortsett å øve på individuelle skalaer og notater til du føler deg komfortabel med å spille bare en tone om gangen. Når du har et godt nivå av kontroll over instrumentet, velger du noen få sanger du vil spille. Tabellene “Oh, Susanna” og “Mary Had a Little Lamb” er enkle og kan enkelt finnes på nettet.
   • Prøv å legge til tekstur ved å spille flere notater samtidig. Neste trinn i øvelsen din er å lett slappe av kontrollen din og legge til to eller tre notatakkorder til sangene du har øvd på. For det måtte du ta på to eller tre hull på en gang. Dette vil hjelpe deg med å utvikle større kontroll over munnen og pusten, og sangene vil være mer interessante å høre på.
     • Ikke spill alt i akkorder! Prøv å legge til et akkord på slutten av et vers eller uttrykk. Det viktigste er å føle deg komfortabel når du bytter fra enkeltnotater til flere.

Metode 3 av 3: Avanserte teknikker

1. 

   Ta timer. Fra nå av, selv om du kan fortsette å trene på egen hånd, vil bedre resultater vises raskere hvis du tar kurs med en profesjonell musiker. Klassene kan variere i pris og frekvens; gjerne bytt lærere, om nødvendig, til du finner en som passer din stil.
   • Selv med kurs kan du fortsette å bruke guider og andre opplæringsprogrammer for å utfylle din praksis. Det er ingen grunn til å forlate det du allerede gjør, bare fordi du tar undervisning med en profesjonell.

2. 

   Hopp over hull. Det er lett å holde seg i samme mønster av å blåse og trekke luft, men for å spille mer kompleks musikk, må du øve deg på å hoppe noen hull. Velg en sang som krever at du hopper over ett eller to hull, som den klassiske amerikanske "Shenandoah", som har et hopp fra fjerde til sjette hull nær slutten av andre setning (med tanke på en standard diatonisk innstilt i C).
   • For å hoppe, skyver du harmonien litt ut og går tilbake til samme posisjon (slik at du blir kjent med posisjonen i hvert hull også). Stopp luftstrømmen uten å bevege munnspillet (for å øve pustekontroll mer).

3. 

   Berør med begge hender en kuppet form. I begynnelsen er det vanlig å holde munnspillet med pekefingeren og tommelen (fra den ikke-dominerende hånden din), mens du glir mens du spiller. For å forbedre teknikken din, må du imidlertid holde med begge hender og folde håndflatene. Plasser håndflaten på høyre hånd under venstre tommel, og legg deretter siden av høyre håndflate langs venstre slik at fingrene kan krølle seg rundt venstre finger. Dette vil skape et "lydhull" som kan brukes til å endre lyden som kommer fra din harmoniske.
   • Legg til en myk trill eller gråt når du treffer hullet, åpner og lukker. Bruk denne teknikken på slutten av et vers for å legge til mer følelser eller praksis som du ønsker.
   • For å skape en fløyteeffekt, start med lydhullet åpent, dekk det til og åpne det igjen en gang.
   • Spill av en myk, dempet lyd ved å la nesten hele hullet tildekkes.
   • Du vil sannsynligvis legge merke til at denne stillingen tvinger deg til å holde harmonikken i vinkel, med venstre spiss pekende litt nedover og innover. Denne stillingen fører til andre teknikker også, så bruk den.

4. 

   Å lære seg språklåsen er en flott måte å gjøre isolerte notater til vakre akkorder uten å bryte den originale lappen. Bruk siden (bladet) til å blokkere noen lapper i et akkord, og løft deretter en del av tungen for å legge dem til. Denne teknikken krever øvelse, men dens plassering i munnstykket bør favorisere tungenes side naturlig.
   • Begynn med å åpne munnen for å dekke de fire første hullene i munnspillet. Med tungen kan du blokkere hull en til tre og spille en lapp på hull fire. Ble den eneste lyden avgitt fra hull fire (oppover)? I så fall spilte du riktig. Når du vet hvordan du gjør dette enkelt, kan du spille en forlenget lapp og løfte tungen i midten for å oppnå fullstendig harmoni.
   • Tungeklosser kan brukes til å bytte og lage en polka- eller valsestil. Du kan veksle mellom individuelle notater eller et hvilket som helst annet beløp, da det er stor fleksibilitet. Øv til du føler deg komfortabel med å improvisere med hver sang.

5. 

   Lær hvordan du "bøyer" notater. Dette er sannsynligvis den mest avanserte teknikken når det gjelder praksis. Bend er kunsten å endre notene til det harmoniske ved å gjøre luftstrømmen skarpere og fastere. Harmoniske fagpersoner er i stand til å utføre en diatonisk på kromatisk med bare svingen. På dette tidspunktet, fokuser på flatspillende notater for repertoaret ditt.
   • Den grunnleggende teknikken for å bøye en lapp er å åpne munnen litt og puste inn gjennom hullet du vil bruke. Lag en kryssnotat og trykk sammen leppene til du merker at den endrer seg. Ved å trykke på eller slippe leppene, vil du kunne kontrollere tonehøyde.
   • Pass på å bøye deg. Luften går skarpt gjennom sivet, og du kan enkelt løsne eller knuse dem, og skade instrumentet ditt. Det tar tålmodighet og omsorg for å finne en balanse mellom å ikke bøye eller gjøre det for hardt.

Tips

• Som med de fleste instrumenter er det vanlig at lyden ikke er hyggelig med det første. Hver person har tid til å lære. Øv hver dag og ikke gi opp.
• Når du bøyer lappene, pust godt. Du må ha god støtte og sterke lunger for å opprettholde dem.

Relatert Wikihow

• Slik spiller du opptakeren